连环漫画和现代漫画有什么异同？

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□吴冠英

许多父母可能不知道图画书、漫画书、漫画书和书面书籍之间的区别。本期我们将学习清华大学美术学院的吴冠英教授如何谈论连环漫画和现代漫画的异同。

吴冠英灰姑娘(中)

传统漫画书

现代叙事漫画

吴冠英红黑(内)

当我毕业时，恰逢漫画发展的全盛时期。漫画书是当时非常重要和最受欢迎的艺术形式，承载着那个时代的文学。我非常感谢漫画书把我的作品推向全国。毕业后十年我一直在画漫画书。

自从我离开学校，我就一直在教设计和插图。学院的许多前辈在动画创作领域积累了很多(如张广玉的《在天堂制造大麻烦》和张定的《在海里制造大麻烦》)，我希望我们这一代能够继承。后来，他开设了相关课程，1992年进入动画设计领域，创办了动画专业，甚至成立了信息艺术与设计系，还从事跨领域的吉祥物和邮票设计。那么，现代叙事漫画和连环漫画有什么区别呢？

生动的叙述。用一幅非常连贯的图片来表达故事的过程。凭借镜头感和运动感取胜，有时甚至不用语言，读者会在阅读过程中感觉到画面在移动。

例如，日本漫画家松本大洋，他的风格非常类似于素描，通过人物的动作，例如向下、向前、向后等，从有限的画面中扩展出一定的空空间。，同时展示了故事的展开。

插图叙事。注重空间感和分离感可以反映文学作品的虚拟性和模糊性，达到分离的效果，而审美需要分离。连环漫画的一个非常重要的特点是，框架之间应该有空的空间，这样读者就可以想象，而且它们不需要连接得那么紧密。表达你内心的真实。

正式的语言应该随着工作而改变。如你所见，我的漫画风格已经改变了很多。事实上，面对不同的作家、不同的文学作品和不同的故事，我想选择最合适的风格来表达一个故事的独特气质。漫画艺术家只有不断拓宽他们的正式语言，才能适应不同的主题。中国有中国之美，而西方有西方之美，所以我们必须区分不同的美。贴近生活，画些热的东西。在创作之前，画家应该观察生活，自己设计各种命题，并尝试用不同的方式表达它们。可以使用标记和水彩。设计既是感性的也是理性的。感性应该被挖掘，而理性应该始终保持观察生活然后表达生活的敏锐习惯。否则，画的是没有热和温度的东西，再画也没用。要成为一名画家，必须像一名工匠一样聪明，一生专注于一件事，几十年做一件事，并且一定要成功。

吴冠英的生活(内)

边界正在打破

2018年7月，中国美术出版公司修订了《漫画书》，并提出推广《新漫画书》。“新漫画书”打破了传统漫画书和现代漫画书的界限。只要漫画书的核心是“图文并茂，故事性强，阅读美”，它就可以有“新的表达，新的内容，新的诠释”。漫画的外延正在扩大，一个更加生动、包容、符合当今青少年审美的新艺术生态已经诞生。

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